Η Ιθάκη του Καβάφη σε κόμικ!

Στην ιστοσελίδα zen pencils δημοσιεύτηκε προχθές 25/9 μια απόδοση σε κόμικ του ποιήματος του Κ. Καβάφη Ιθάκη, με κείμενο σε αγγλική μετάφραση. Η πολύ ωραία ιδέα και εκτέλεση ανήκει στον καλλιτέχνη Gavin Aung Than. Το αν με τις συγκεκριμένες εικόνες αποδίδεται πιστά το νόημα των λόγων του ποιητή... αυτό μπορείτε να το κρίνετε εσείς και οι μαθητές σας! 

Μήπως στην τάξη θα μπορούσαμε να ζωγραφίσουμε μια άλλη εκδοχή για το ίδιο έργο ή να αποδώσουμε σε κόμικ κάποιο άλλο ποίημα από το ανθολόγιό μας;

Παράλληλα με την ανάγνωση του αγγλικού κειμένου, μπορείτε να ακούτε και την απαγγελία του ποιήματος από τον Sean Connery, με υπόκρουση από έργα του δικού μας Vangelis.

καλή διασκέδαση!

Κλασσικά Εικονογραφημένα

Τα Κλασσικά Εικονογραφημένα αποτελούν μια σειρά κόμικς που ως θέμα της είχε σπουδαία έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας. Δημιουργήθηκαν στις Η.Π.Α. από τον Άλμπερτ Κάντερ (1^ο τεύχος τον Οκτώβριο του 1941, Τρεις Σωματοφύλακες). Στις Η.Π.Α. η σειρά έφτασε τα 169 τεύχη σημειώνοντας συνολικά 200 εκατομ. πωλήσεις.  Σταμάτησε να εκδίδεται το 1962.

Στην Ελλάδα το πρώτο τεύχος κυκλοφόρησε στις 1 Μαρτίου 1951 (¨Άθλιοι¨, Βίκτωρα Ουγκώ) από τις εκδόσεις Πεχλιβανίδη. Η σειρά κυκλοφορούσε δύο φορές το μήνα, την 1^η και 15^η  και έφτασε τους 180 τίτλους (60 με ελληνικά θέματα). Μέχρι το 1970 πωλούνταν εβδομαδιαίως 60.000-70.000 αντίτυπα.

Το τεύχος 43, ¨Περσέας και Ανδρομέδα¨/Οκτώβριος του 1953, αποτελεί την αρχή μιας σειράς (εξήντα περίπου τεύχη) των Κλασσικών Εικονογραφημένων με θέματα ¨Από τη Μυθολογία και την Ιστορία της Ελλάδος¨. Το σχέδιο του τεύχος ανήκει στον Κώστα Γραμματόπουλου και τα κείμενα στον Βασίλη Ρώτα.  

Η έκδοσή ¨Κλασσικών Εικονογραφημένων¨ στην Ελλάδα προκάλεσε αντιδράσεις. Πολλοί θεώρησαν την έκδοση κλασσικών έργων σε κόμικ ως ¨ευτελισμό¨, άλλοι φοβούνταν την "αμερικανοποίηση" της παιδείας των νέων. Μεταξύ των επικριτών της σειράς ο ακαδημαϊκός Ευάγγελος Παπανούτσος και ο λογοτέχνης Ασημάκης Πανσέληνος.

Βασικός υπεύθυνος για τα θέματα που θα κυκλοφορούσαν και τα κείμενα ήταν ο Βασίλης Ρώτας. Συμμετοχή είχαν και η Σοφία Μαυροειδή-Παπαδάκη, η Γεωργία Δεληγιάννη-Αναστασιάδη, η Ελένη Παπαδάκη. Γραφίστες και σχεδιαστές που συμμετείχαν στην έκδοση της σειράς ήταν οι Γιώργος Βακαλό, Μποστ, Κώστας Γραμματόπουλος, Παύλος Βαλασάκης, Γεράσιμος Λιβιεράτος, Τάκης Κατσουλίδης, Γιάννης Δραγώνας, Βασίλης Ζήσης, Αλκμήνη Γραμματοπούλου, Νίκος Καστανάκης κ.ά.

Ο Τεντέν και ο Μιλού

Ο Τεντέν (Tintin) είναι ήρωας σειράς κόμικ και γεννήθηκε στις 10 Ιανουαρίου 1929.
«Μπαμπάς» του ο Βέλγος Ζορζ Ρεμί (1907-1983), γνωστός ως Ερζέ. 

Ο ξανθομάλλης Τεντέν (με το χαρακτηριστικό τσουλούφι) είναι ρεπόρτερ, που αντιμετωπίζει διάφορες υποθέσεις μυστηρίου. 

Πιστός του φίλος και σύντροφος, ο σκύλος του Μιλού (ένα λευκότριχο φοξ τεριέ). 

Στις περιπέτεις του Τεν Τέν ο ρόλος του Μιλού είναι ιδιαίτερα σημαντικός. Μιλάει με τον Τεν Τεν, εκφράζει την άποψή του, διαφωνεί και δίνει συμβουλές.

 Άλλοι ήρωες  του κόμικ είναι ο καπετάνιος Χάντοκ, οι ντετέκτιβς Ντιπόν και Ντιπόν και ο καθηγητής Τρύφων Τουρνεζόλ.

Το πρώτο τεύχος του κόμικ κυκλοφόρησε το 1929 («Ο Τεν-Τεν στην χώρα των Σοβιέτ»). Συνολικά έχουν εκδοθεί 24 τεύχη του κόμικ (23 από τον Ερζέ και το 24 το 1986, μετά το θάνατό του). Είναι ένα από τα πιο πολυδιαβασμένα κόμικς παγκοσμίως και έχει μεταφραστεί σε 60 γλώσσες. 

Δες το παρακάτω βίντεο με τον Τεντέν. Περίγραψε αυτά που θα δεις. 

Κάνε κλικ εδώ για να δεις διάφορα αντικείμενα, παλιά τεύχη κ.ά. σχετικά με τον Τεντέν.

Κάνε κλικ εδώ ή στην εικόνα να επισκεφτείς της ιστοσελίδα του Τεντέν.

Σήμερα, 3 Νοεμβρίου, αρχίζει στην Ελλάδα η προβολή της ταινίας, "Οι περιπέτειες του Τεντέν: το μυστικό του μονόκερου¨,  σε σκηνοθεσία του αμερικανού σκηνοθέτη Στίβεν Σπίλμπεργκ.

Υπόθεση της ταινίας

 Στην ταινία ο Τεντέν έρχεται αντιμέτωπος με τον μυστηριώδη συλλέκτη Ιβάν Ιβάνοβιτς Σακχαρίν, όταν από καθαρή σύμπτωση θα πέσει στα χέρια του μια ρέπλικα (ομοίωμα, αντίγραφο) του «Μονόκερου», ενός φημισμένου ιστιοφόρου του 17ου αιώνα.

 Στο εσωτερικό της ρεπλίκας υπάρχει κρυμμένη μια περγαμηνή, που αποτελεί το πρώτο από τα στοιχεία που θα οδηγήσουν στην ανακάλυψη του ανεκτίμητου θησαυρού του Κόκκινου Ράκαμ, ενός θρυλικού κουρσάρου που σκορπούσε τον τρόμο στην εποχή του. 

Αυτό το γνωρίζει πολύ καλά ο Σακχαρίν, ο οποίος θα επιχειρήσει να βγάλει από τη μέση τον Τεν-Τεν, γεγονός που θα οδηγήσει τον τελευταίο σε μια ανεπανάληπτη όσο και ριψοκίνδυνη περιπλάνηση στα πέρατα του κόσμου, με μοναδική συντροφιά του τον Καπετάνιο Χάντοκ και τον πιστό του σκύλο Μιλού.

Ντάφι Ντακ

Ο Ντάφι Ντακ έγινε σούπερ σταρ τη δεκαετία του 1940. Πρωταγωνίστησε σε αρκετά καρτούν με θέμα τον πόλεμο, πότε καλώντας τους Αμερικανούς να καταταγούν στο στρατό και πότε πολεμώντας τους ναζί. 

Είχε λαμπρή καριέρα, γεμάτη ευτράπελα, αστείες καταστάσεις και γκάφες, και έμεινε στην ιστορία ως ο μεγάλος αντίζηλος του πιο διάσημου λαγού, του Μπαγκς Μπάνι. Τα γενέθλια του Ντάφι Ντακ είναι στις 17 Απριλίου.

Ηρακλής Κ., Στ1΄

ΣΙΜΣΟΝ! 19 ΑΠΡΙΛΙΟΥ 1987 ΚΑΝΕΙ ΤΗΝ ΤΗΝ ΠΡΩΤΗ ΕΜΦΑΝΙΣΗ!

Οικογένεια Σίμσον

Τηλεοπτική σειρά κινουμένων σχεδίων για ενήλικες, η πλέον επιτυχημένη και μακροβιότερη στην ιστορία της αμερικάνικης τηλεόρασης. Πρόκειται για ιδιότυπη σάτιρα της μεσοαστικής Αμερικής, με ήρωες τα μέλη μιας απίθανης οικογένειας, των Σίμσον, που την αποτελούν ο πατέρας Χόμερ, η μητέρα Μαρτζ και τα τρία παιδιά τους, Μπαρτ, Λίζα και Μάγκι. Δημιουργός της σειράς είναι ο σπουδαίος σύγχρονος καρτουνίστας Ματ Γκρέινιγκ («Futurama», «Life in Hell»), γεννημένος στο Πόρτλαντ του Όρεγκον το 1954.

Η οικογένεια Σίμσον εμφανίσθηκε για πρώτη φορά στη μικρή οθόνη στις 19 Απριλίου 1987, ως ένθετο στο εβδομαδιαίο βαριετέ «The Tracey Ullman Show», που παρουσίαζε στο δίκτυο Fox η γνωστή τραγουδίστρια της ποπ Τρέισι Ούλμαν. Η επιτυχία ήταν άμεση και δύο χρόνια αργότερα τα σκετσάκια των Σίμσον αυτονομήθηκαν και απέκτησαν τη μορφή της ημίωρης εκπομπής στο ίδιο κανάλι, σε ώρα μεγάλης ακροαματικότητας. Το πρώτο επεισόδιο προβλήθηκε στις 17 Δεκεμβρίου 1989.

Οι Σίμσον είναι μια δυσλειτουργική μεσοαστική οικογένεια, που ζει στο Σπρίνγκφιλντ, μία φανταστική πόλη των ΗΠΑ. Μοναδικός εργαζόμενος της οικογένειας είναι ο πατέρας, ο καλοκάγαθος Χόμερ, που είναι επιθεωρητής ασφαλείας σ' ένα πυρηνικό εργοστάσιο. Η γυναίκα του Μαρτζ είναι μητέρα και νοικοκυρά. Ο δεκάχρονος Μπαρτ είναι ένας ταραξίας, που θεωρεί τον εαυτό του επαναστάτη. Η οκτάχρονη Λίζα είναι ακτιβίστρια της αριστεράς και αγαπά να παίζει σαξόφωνο. Η Μάγκι είναι το μωρό της οικογένειας, που βυζαίνει την πιπίλα της, δεν στέκεται καλά στα πόδια του και δεν μιλά ακόμη. Η οικογένεια Σίμσον διαθέτει σκύλο (Santa's Little Helper), γάτα (Snowball II) και περιστασιακά, άλλα κατοικίδια.

Τους πρωταγωνιστές της σειράς πλαισιώνουν χαρακτήρες με πολλές παραξενιές, όπως συνάδελφοι του Χόμερ, δάσκαλοι των παιδιών, οικογενειακοί φίλοι, συγγενείς και τοπικές προσωπικότητες του Σπρίγκφιλντ. Ως γκεστ-σταρ έχουν εμφανισθεί λαμπερά ονόματα της σόου-μπιζ και της επιστήμης. Ενδεικτικά, αναφέρουμε τους Στινγκ, Μέριλ Στριπ, U2, Στιβ Μάρτιν, Μελ Γκίμπσον, Μπεν Στίλερ, Ριζ Γουίδερσπουν, Χιου Χέφνερ, Ντένις Ρόντμαν, Μετάλικα, Λάρι Κινγκ, Λιζ Τέιλορ, Μάικλ Τζάκσον, 50 Cent, Αντρέ Άγκασι, Μάτζικ Τζόνσον, και ο φυσικός Στίβεν Χόκινγκ.

Το Σπρίνγκφιλντ, που βρίσκεται σε μία ακαθόριστη πολιτεία των ΗΠΑ, είναι μία μικρογραφία του κόσμου. Με αυτό τον τρόπο, οι δημιουργοί της σειράς μπορούν να θίξουν τα προβλήματα που απασχολούν τις σύγχρονες κοινωνίες και όχι μόνο της αμερικανικής. Τα θέματα του περιβάλλοντος, της ομοφυλοφιλίας, του εθνικισμού, της εκπαίδευσης, αλλά και τα μίντια, βρίσκονται στην πρώτη γραμμή της κριτικής τους. Έτσι, μπορεί να εξηγηθεί και η μεγάλη επιτυχία της σειράς σε όλο τον κόσμο. Οι «Σίμσον» ιδεολογικά κλείνουν επ' αριστερά, αν και πολλές φορές φθάνουν ως τον μηδενισμό. Κάθε εξουσία και μεγάλη επιχείρηση παρουσιάζεται με απόλυτα αρνητικό τρόπο. Η πολιτική είναι βουτηγμένη στη διαφθορά, η αστυνομία είναι ανίκανη και η εκκλησία αδιάφορη για το ποίμνιό της.

Οι «Σίμσον» βρέθηκαν στο στόχαστρο των συντηρητικών κύκλων σχεδόν από την αρχή της προβολής τους. Ο ταραξίας Μπαρτ, που συχνά ξεφεύγει χωρίς τιμωρία, οδήγησε κάποιους συλλόγους γονέων να κατηγορήσουν τους δημιουργούς της σειράς ότι «εκπέμπουν» αρνητικά πρότυπα για τα παιδιά. Ο ίδιος ο πρόεδρος των ΗΠΑ, Τζορτζ Μπους, που συχνά διακωμωδείται από τους Σίμσονς, ασχολήθηκε μαζί τους σε μία ομιλία του: «Στόχος της κυβέρνησής μου είναι η ενδυνάμωση της αμερικανικής οικογένειας, με τον τρόπο των «Γουόλτονς» και όχι με των «Σίμσον». Οι «Γουόλτονς» ήταν μια αμερικανική τηλεοπτική σειρά της δεκαετίας του '70, με θέμα τη ζωή μιας αγροτικής οικογένειας με ισχυρούς δεσμούς.

Στη Ρωσία, η σειρά κατηγορήθηκε ότι προάγει τη βία και την κτηνωδία, προπαγανδίζει τα ναρκωτικά και το σεξ, με αποτέλεσμα να είναι επικίνδυνη για την ψυχική υγεία των θεατών της. Μάλιστα, ένας γονέας κινήθηκε δικαστικά εναντίον των δημιουργών της, ζητώντας αποζημίωση για ηθική βλάβη.

Οι «Σίμσον», που δεν διστάζουν να εκφέρουν άποψη επί παντός του επιστητού, αποφάσισαν να «πάρουν θέση» ακόμα και για το Κυπριακό, εξοργίζοντας του Τούρκους. Ο Χόμερ (Όμηρος, δηλαδή), ο πατέρας της οικογένειας, τα βάζει με μια ομάδα Τούρκων, οι οποίοι απήγαγαν τα δύο παιδιά του σ' ένα επεισόδιο της σειράς του 2005. Ο Χόμερ εξοργίζεται και τους αποκαλεί «Cyprus-splitting jerks», κάτι σαν «άθλιοι, που διχοτομήσατε την Κύπρο»! Τα σχόλια σε βάρος των Τούρκων συνεχίζονται και από τη γυναίκα του, τη Μαρτζ: «Και η Κωνσταντινούπολη τώρα λέγεται Ιστανμπούλ!».

Μεγάλος είναι και ο πολιτιστικός αντίκτυπος της εκπομπής. Το ενοχλητικό γρύλισμα του Χόμερ «D' oh!» έχει περάσει ως νεολογισμός στο λεξικό της Οξφόρδης, με την εξήγηση: «Εκφράζω αγανάκτηση όταν τα γεγονότα δεν έχουν πάει όπως αναμενόταν ή όταν κάποιος λέει ή κάνει κάτι ανόητο». Άλλες εκφράσεις έχουν περάσει στο καθημερινό λεξιλόγιο, όπως η τραβηγμένη εκφορά της λέξης excellent (eeexcellent), η κοροϊδευτική κραυγή «Ha-ha!» του Νέλσον Μαντζ και το θριαμβευτικό «Woohoo!» του Χόμερ. Η φράση ενός ήρωα της σειράς για τους Γάλλους «Cheese-eating surrender monkeys» (κάτι σαν «Μαϊμούδες παραδομένες στην τυροφαγία»), χρησιμοποιήθηκε κατά κόρο από σοβαρούς συντηρητικούς αναλυτές και δημοσιογράφους για να λοιδορήσουν τους Γάλλους, όταν αντιτάχθηκαν στον πόλεμο του Ιράκ.

Στοιχεία για τη σειρά

§              Για την παραγωγή ενός επεισοδίου, διάρκειας 20-23 λεπτών, χρειάζονται 6-9 μήνες.

§              Απασχολεί 16 σεναριογράφους.

§              Το μουσικό θέμα της σειράς υπογράφει ο Ντάνι Έλφμαν, που έχει προταθεί τρεις φορές για Όσκαρ μουσικής.

§              Έχει κερδίσει αναρίθμητα βραβεία, μεταξύ αυτών 23 Emmy (τηλεοπτικά), 22 Annie (καρτούν) και 1 Peabody (ραδιοφωνικά).

§              Το 1998, το έγκριτο περιοδικό TIME ονόμασε τους «Σίμσονς» ως την κορυφαία τηλεοπτική σειρά του 20ου αιώνα.

§              Από το ίδιο περιοδικό, ο Μπαρτ Σίμσον επιλέχθηκε στον κατάλογο των 100 προσώπων με τη μεγαλύτερη επιρροή στον 20ο αιώνα. Ήταν το μοναδικό φανταστικό πρόσωπο.

§              Το μαλλί του Μπαρτ έχει 9 καρφάκια.

§              Τα ονόματα των πρωταγωνιστών Χόμερ, Μαρτζ, Λίζα και Μάγκι είναι τα πραγματικά ονόματα των γονιών και των αδελφών του Ματ Γκρέινινγκ.

§              Το σήριαλ τιμήθηκε το 2000 με ένα αστέρι στον περίφημο Πεζοδρόμιο της Δόξας στο Λος Άντζελες.

§              Τα έσοδα από τις πωλήσεις αναμνηστικών ξεπερνούν το 1 δισεκατομμύριο δολάρια.

§              Στην Ελλάδα, προβάλλεται από το κανάλι «Μακεδονία TV», κάθε βράδυ στις 8, Δευτέρα με Παρασκευή.

§              Στις 27 Ιουλίου 2007 θα δοθεί η παγκόσμια πρεμιέρα της πρώτης μεγάλου μήκους ταινίας των Σίμσον, «The Simpsons Movie», σε σκηνοθεσία του παραγωγού της σειράς Ντέιβιντ Σίλβερμαν.

Οι κορυφαίες ατάκες της σειράς

§              «Αν κάνω κάτι κακό και δεν υπάρχει εκεί κανένας να με πιάσει, αυτό 
με κάνει Θεό;» Μπαρτ

§              «Έβαλες τα δυνατά σου και απέτυχες οικτρά. Το ηθικό δίδαγμα είναι 
να μην προσπαθείς ποτέ». Χόμερ

§              «Δεν μπορώ να υποσχεθώ ότι θα προσπαθήσω. Αλλά θα προσπαθήσω να προσπαθήσω». Μπαρτ

ΜΠΟΛΕΚ ΚΑΙ ΛΟΛΕΚ -ΚΙΝΟΥΜΕΝΑ ΣΧΕΔΙΑ ΤΟΥ 1980

Σφήκες - Αριστοφάνης

Οι Σφήκες παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά το 422 π.Χ. στα Λήναια. Αποτελεί την τέταρτη χρονολογικά από τις γνωστές κωμωδίες του Αριστοφάνη. 

Αναφέρεται σε ένα «φαινόμενο» της αρχαίας Αθήνας τη ¨δικομανία¨. Η κριτική του έργου αφορά την λειτουργία της Αθηναϊκής Δημοκρατίας. Παράλληλα ασκείται κριτική στον πολιτικό Κλέωνα, όπως συμβαίνει στο έργο «Ιππείς».

Ιστορικό πλαίσιο του έργου αποτελεί η θεσμοθέτηση, από τον Περικλή, μιας ημερήσιας αποζημίωσης ως κίνητρο για τη συμμετοχή των πολιτών στα λαϊκά δικαστήρια ως δικαστές. Η αποζημίωση αυτή αυξήθηκε το 425 π.Χ. σε 3 οβολούς από τον Κλέων. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα την μετατροπή των πολιτών που συμμετείχαν στην Ηλιαία ως δικαστές, σε «επαγγελματίες» μισθωτούς δικαστές. 

Ιππείς - Αριστοφάνης

Κωμωδία που διδάχτηκε το  424 π.Χ. και κέρδισε  το πρώτο βραβείο στα Λήναια. Είναι το πρώτο έργο με την υπογραφή του Αριστοφάνη. 

Το έργο αναφέρεται στους «κακούς» πολιτικούς, στην φαυλότητα της εξουσίας. Μεταφέρει την άποψη ότι εάν σε μια χώρα επικρατήσει μια διεφθαρμένη εξουσία, η χώρα μπορεί να οδηγηθεί στην καταστροφή.

Μέσα από το έργο ο Αριστοφάνης επιτίθεται στον Κλέωνα, πολιτικό της εποχής, που κατείχε την εξουσία στην Αθήνα μετά τον Περικλή. Για να χτυπήσει τον Κλέωνα, ο Αριστοφάνης δημιουργεί έναν χαρακτήρα χειρότερό του, ο οποίος και κατατροπώνει τον Κλέωνα.

Λυσιστράτη - Αριστοφάνης

Η Λυσιστράτη αποτελεί ένα από τα παλαιότερα αντιπολεμικά έργα. Γράφτηκε από τον Αριστοφάνη το 411 π.Χ. 

 

ΑΡΙΣΤΟΦΑΝΗΣ-ΟΡΝΙΘΕΣ

Η κωμωδία αυτή του Αριστοφάνη πρωτοπαρουσιάστηκε στα Διονύσια το 414 π.Χ., όπου και ο Αριστοφάνης έλαβε το δεύτερο βραβείο. Το έργο αποτελεί καρπό της απογοήτευσης του Αριστοφάνη από την τροπή του Πελοποννησιακού πολέμου.

Στο έργο διακωμωδούνται οι συκοφάντες και οι κόλακες του δήμου και οι θεωρίες για νέα πολιτεύματα.

Σκίτσα του Γιάννη Τσαρούχη

    

ΟΛΑ ΞΕΚΙΝΗΣΑΝ ΑΠΟ ΕΝΑ ΠΟΝΤΙΚΙ

ΟΥΩΛΤ ΝΤΙΣΝΕΥ & ΜΙΚΥ ΜΑΟΥΣ
Ο εμπνευσμένος δημιουργός και ο διαχρονικός ήρωας του
Ο Ουωλτ Ντισνεϋ γεννήθηκε στης αρχές του 20ου αιώνα και δημιούργησε ένα παραμυθένιο κόσμο που κατέκτησε τις καρδιές όλων, γνώρισε μεγάλη επιτυχία και πάνω απ' όλα άντεξε στο χρόνο. Στο ηρωικό σύμπαν του οι καλοί δεν βγαίνου ποτέ χαμένοι, η δικαιοσύνη πάντα υπερισχύει, και το γέλιο κλέβει την παράσταση. 

Η ΑΡΧΗ

Η καριέρα του πιο διάσημου ήρωά του, του Μίκυ Μάους, άρχισε στις 18 Νοεμβρίου 1928 σε έναν κινηματογράφο της Νέας Υόρκης με την μικρού μήκους ταινία Ατμόπλοιου Ουίλλυ. Ούτε ο ίδιος ο Ντίσνεϋ δεν περίμενε την επανάσταση που έμμελε να φέρει στον χώρο των κινουμένων σχεδίων και την απήχηση που θα είχε στο κοινό ο πρωταγωνιστής του. Ο εμπνευσμένος δημιουργός ήταν από τους πρώτους που είδαν το τέλος του βωβού κινηματογράφου να έρχετε. Έτσι, αποφάσισε να δανεισει την φωνή του στον νέο του ήρωα και με την βοήθεια των στενών συνεργατών του να παρουσιάσει κάτι τελείως διαφορετικό για τα δεδομένα της εποχής του
καθώς αυτή ήταν η πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων που συνδύαζε άψογα την μουσική με την εικόνα.

ΗΞΕΡΕΣ ΟΤΙ ο Ουώλτ σχεδίασε τον Μίκυ κατά την διάρκεια ενός ταξιδιού με τρένου;

Η ΓΕΝΝΗΣΗ
Στην πραγματικότητα, η ιστορία του πιο διάσημου ποντικιού στον κόσμο είχε αρχίσει λίγο νωρίτερα μέσα σ' ένα τρένο που ταξίδευε από την Νέα Υόρκη στο Χόλλυγουντ. Εκείνη την μέρα ο Ουωλτ επέστρεφε συντετρυμμένος μαζί με τη σύζυγό του από τα γραφεία της εταιρίας Μάργκαρετ Ουίνγκλερ.
Ήταν η εταιρία με την οποία συνεργαζόταν για την δημιουργεία των ταινιών του πιο επιτυχημένου ως τότε ήρωά του, του Οσβαλντ του τυχερού λαγού. Ο Ουώλτ βρέθηκε μπροστά σε μία αναπάντεχα δυσάρεστη έκπληξη καθώς ανακάλυψε ότι είχε χάσει τα δικαιώματα του ήρωά του. Έτσι, αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τον Όσβαλντ και να στραφεί στη δημιουργεία ενός νέου ήρωα, ο οποίος θα του ανήκε εξ ολοκλήρου.
Χωρίς να χάσει καιρό, και ενώ βρισκόταν ακόμα μέσα στο τρένο της επιστροφής,πήρε χαρτί και μολύβι και σχεδίασε ένα σκανδαλιάρη ποντικό. Το πρώτο όνομα που σκέφτηκε να του δώσει έιναι Μόρτιμερ Μάους, αλλά η σύζηγός του αντιπρότεινε το πιο εύηχο <<Μίκυ Μάους>>.

Η ΕΠΙΤΥΧΙΑ

Όταν ο Ουωλτ παρουσίσε τον Μίκυ στον συνεργάτη του Ούμπ Άιβερκς, εκείνος ενθουσιάστηκε και άρχισε να δουλεύει πυρετωδώς την πρώτη ταινία μικρού μήκους με τον νέο ήρωα. Ο Ουώλτ ήθελε να καινοτομήσει και να φτιάξει μια ταινία όπου ο ήχος θα συχρονιζόταν με την κίνηση, κάτι που δεν είχε ξαναγίνει. Το Ατμόπλοιο Ουίλλυ ολοκληρώθηκε μέσα σε λίγες εβδομάδες και η προβολή του έκανε πάταγο.
Από την αρχή της δημιουργίας του Μίκυ Μάους, ο Ουώλτ έδωσε στον νέο του ήρωα αρκετά στοιχεία από την δική του προσωπικότητα. 

ΤΑ ΚΟΜΙΚΣ
Η επιτυχία του Μίκυ ξεπέρασε κάθε προσδοκία και ο Ουώλτ άρχισε να αναζητά κι άλλους τρόπους για να προβάλει τον διάσημο πλέον ήρωά του.Έτσι, στης 13 Ιανουαρίου 1930 κυκλοφόρησαν για πρώτη φορά στον ημερήσιο τύπο τα στριπ του Μίκυ σε κείμενα του ίδιου του Οώλτ και σκίτσα του Ουμπ Άιβερκς.

ΗΞΕΡΕΣ ΟΤΙ ο Μίκυ Μάους έκανε την πρώτη του εμφάνιση στο σινεμά στις 18 Νοεμβρίου 1928;

ΔΙΑΚΡΙΣΕΙΣ

Το 1932, ο Ουώλτ τιμήθηκε με το βραβείο Όσκαρ για την δημιουργία του Μίκυ Μάους. Την ίδια χρονιά, ο πρωτοπόρος του κινηματογράφου που χρησιμοποιούσε πάντοτε τα τελευταία επιτεύγματα της τεχνολογίας, πρόβαλε την πρώτη έγχρωμη ταινία που έγινε ποτέ και κέρδισε ένα ακόμα Όσκαρ! 
Η επόμενη καινοτομία του Ουώλτ ήταν η παραγωγή ταινίων μεγάλου μήκους με κινούμενα σχέδια, που οδήγησε στην δημιουργία της αριστουργηματικής ταινίας Χιονάτη. Τον θρίαμβό της ακολούθησαν οι ταινίες Πινόκιο, Φαντασία, Μπάμπι, Σταχτοπούτα, Η Λαίδη και ο Αλήτης, τα 101 Σκυλιά της Δαλματίας και άλλα κινηματογραφικά αριστουργήματα. Ύστερα από αυτό η συνταγή για την επιτυχία θα έφερε για πάντα την υπογραφή του...

ΗΞΕΡΕΣ ΟΤΙ ο Ουώλτ δάνειζε την φωνή του στον Μίκυ στα πρώτα του καρτούν;

ΤΑ ΑΣΤΕΡΙΑ ΕΙΝΑΙ ΠΑΝΤΟΤΙΝΑ

Σήμερα, ο Μίκυ Μάους έχει ένα ολόδικό του αστέρι στην ξακουστή λεωφόρο του Χόλλυγουντ και είναι το πιο αναγνωρίσιμο πρόσωπο σε ολόκληρο τον κόσμο. Το δημιούργημα του Ουώλτ Ντίσνευ έγινε αστείρευτη πηγή γέλιου και διασκέδασης για όλους μας και συνεχίζει να μας ταξιδεύει σε αρχαίους πολιτισμούς, χαμένους κόσμους και άγνωστα μέρη, από την μια άκρη του σύμπαντος στην άλλη. Κι απ' ότι φαίνεται, ο χρόνος περνάει από πάνω του χωρίς να του προσθέτει τίποτε άλλο πέρα από εκατομμύρια φανατικούς θαυμαστές που κάνουν ακόμα πιο έντονη την λάμψη του!